CATHY PILL

Cathy Pill est une créatrice belge reconnue pour son approche artistique du drapé et des imprimés. Diplômée de l’école de mode La Cambre, son travail attire très tôt l’attention internationale, séduisant figures emblématiques de l’industrie et grands détaillants.

À la fin de ses études en 2005, Cathy Pill remporte le prix de l’ANDAM, une distinction qui propulse sa carrière sur la scène parisienne et lui permet de présenter ses collections lors de la Fashion Week de Paris.

Soutenue par des personnalités influentes comme Suzy Menkes, qui souligne son travail dans le Herald Tribune, ainsi que par des enseignes prestigieuses telles que les Galeries Lafayette et Colette, Cathy Pill consolide sa place avec une vision forte et singulière.

Entre 2005 et 2015, sa marque est distribuée dans plus d’une centaine de boutiques de prêt-à-porter haut de gamme à travers le monde.

BERNARD WILLHELM

Le travail de Bernhard Willhelm mêle des influences éclectiques, allant du sportswear à la tradition folklorique bavaroise, pour créer des silhouettes vibrantes et exagérées qui défient les normes établies de la mode. Dès ses premières collections, Willhelm est salué pour son énergie créative et ses designs irrévérencieux, invitant l’industrie à célébrer la spontanéité et le jeu.

En 2005, il reçoit le prix de l’ANDAM, consacrant son statut de l’un des créateurs les plus prometteurs de sa génération. À cette époque, il avait déjà lancé des collections pour la femme et pour l’homme, et s’était solidement installé dans le calendrier de la Fashion Week de Paris.

Au cours de sa carrière, Bernhard Willhelm a également occupé le poste de directeur artistique chez Capucci, développé sa marque avec des lignes de chaussures, et collaboré avec des marques telles que Yoox et Uslu Airlines.

Son approche multidisciplinaire dépasse les frontières de la mode : il réalise des projets artistiques avec des figures telles que Nick Knight et contribue à la création de la pochette de l’album Volta de Björk.

Installé à Los Angeles, Bernhard Willhelm poursuit son évolution, fidèle à une démarche fluide et anticonformiste. Que ce soit à travers des installations conceptuelles, des collaborations artistiques ou des projets éditoriaux audacieux, il reste l’une des voix critiques les plus singulières du design contemporain.

FELIPE OLIVEIRA BAPTISTA

Felipe Oliveira Baptista est un créateur portugais reconnu pour son approche graphique et structurée de la mode. Initialement attiré par l’architecture, il se tourne vers le design de mode après avoir découvert un livre consacré à Balenciaga. Diplômé de Kingston University à Londres en 1997, il perfectionne son savoir-faire auprès de Max Mara, Christophe Lemaire et Cerruti avant de lancer sa propre marque.

Son esthétique, qui conjugue innovation et minimalisme, lui vaut rapidement la reconnaissance de l’industrie, dès son premier défilé présenté lors de la Semaine de la Haute Couture à Paris. Il développe par la suite des collaborations remarquées avec Uniqlo et Nike.

En 2010, Felipe Oliveira Baptista est nommé directeur artistique de Lacoste, où il insuffle un vent de modernité et d’innovation tout en respectant l’héritage de la marque. Son travail est salué pour sa capacité à concilier patrimoine et pertinence contemporaine, en apportant une approche plus créative et conceptuelle.

Depuis son départ de Kenzo, Felipe Oliveira Baptista se consacre à des projets personnels et artistiques. En mai 2022, il organise sa première exposition à Paris, sur le dessin, la gravure et la photographie comme nouveaux modes d’expression.

MARIE SEGUY

Marie Seguy est une créatrice française dont le travail se situe à la croisée de l’architecture, de la mode et de la joaillerie.

La spiritualité, la mythologie et l’art sacré occupent une place centrale dans son approche créative, faisant de chacune de ses pièces bien plus qu’un simple accessoire : de véritables artefacts à porter, riches de sens et d’histoire.

Après des études d’architecture et de mode au Studio Berçot, elle se forme à la joaillerie à l’École Boulle et approfondit sa connaissance des civilisations anciennes à l’École du Louvre.

Elle débute sa carrière à Hong Kong en tant qu’acheteuse luxe et styliste, avant de diriger la création de deux marques de prêt-à-porter entre Hong Kong et Hô-Chi-Minh.

Aujourd’hui, Marie Seguy poursuit l’évolution de son art, cherchant toujours à inspirer par des créations qui transcendent le temps et les tendances, en mêlant histoire, symbolisme et modernité.

Ses créations se distinguent par des constructions inattendues, mêlant textures brutes et artisanales à des formes épurées d’inspiration moderniste.

YAZ & EMEL YAZBUKEY

Yaz Bukey est une créatrice basée à Paris, qui a construit un univers où la mode rencontre le fantasme et l’imaginaire.

Diplômée du Studio Berçot, elle débute sa carrière dans le prêt-à-porter avant de trouver son véritable langage à travers l’accessoire, en fusionnant culture pop, surréalisme et humour. Lauréate du prix de l’ANDAM à deux reprises, en 2003 et 2005, Yaz Bukey incarne l’esprit d’innovation créative. Ses premières reconnaissances dans le prêt-à-porter ouvrent la voie à son passage vers l’accessoire, où elle impose rapidement une approche unique, à la fois narrative et expérimentale.

L’univers de Yaz Bukey est un mélange éclatant de glamour old Hollywood, de pop art moderne et d’exubérance théâtrale. De ses iconiques lèvres rouges surdimensionnées à ses interprétations graphiques du luxe et du désir, ses créations capturent l’essence de l’espièglerie, portée par une audace avant-gardiste.

Ses collaborations avec Christian Louboutin et la prestigieuse Faïencerie de Gien témoignent de sa capacité unique à mêler humour et sophistication. Portées par celles et ceux qui voient la mode comme un véritable moyen d’expression, ses créations continuent de défier les conventions et de susciter la conversation.